Q. 『その夜と友達』というタイトルがとても魅力的です。タイトルが持つ二重の意味、すなわち「その夜」と「夜という名の友達」という、軽快ながらも軽すぎず、暖かみのある雰囲気が作品全体を流れているように感じます。作品の構想と、こういうタイトルをつけられた特別なきっかけがありますか？

 

A.　毎回新しいことにチャレンジしようと考えていて、前作のアンサーのような気持ちで新作を構想します。これまでの作風で、友達というテーマをなかなか僕が扱うことはありませんでした。今作において、レパートリーのひとつとして書いてみたいと思ったのと、僕がよく使用する非人間の擬人化表現を考えていった先に、「その夜と友達」という不思議なタイトルが思い浮かびました。

 

 

Q. 『その夜と友達』は友情に関する物語ですが、三人のエピソードを見ると、そこに作家の個人的な経験が反映されているように感じられます。自身のどのような経験が作品に溶け込んいると思いますか？ また、実際の体験をどのように架空の世界に拡張したのか、その過程についてお聞かせ下さい。

 

A.　僕には韓国の友達がいます。大学生の頃に過ごした情に厚い彼との日々は、間違いなく今作に反映されていますし、中学からの日本人の親友との思い出もまた大きく影響を受けています。けれどもそれらは今作においてのとても小さい種であり、多くは想像によるものです。経験したことのあるほんの小さな種から、自分の欲望や願望や美学を利用して架空の世界へと発展させていきました。

 

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Q．この物語の登場人物たちは、奇妙にねじれた時間の背景の中に存在します。作品が上演される現在を「過去」として設定し、未来から現在を眺めるような構造にした意図は？

 

A.　後悔というわけではないのですが、僕自身多くの「こうであったかもしれない未来」を抱えています。あの時あれをしていなかったら今のこれがない、ということがたくさんあるのです。この奇妙な、そして奇跡的な状態について語るには時間軸を歪める必要があったからです。

 

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Q.　最近、韓国ではMe　Too　運動をきっかけに、性少数者（LGBTQ）の問題やフェミニズムを直接的、あるいは間接的にテーマにした作品が多く発表されています。この作品でも、夜という人物が同性愛者として経験する差別や暴力が描かれており、韓国の観客は非常に関心を持つと思います。三人の友情を語るうえで、そこに同性愛の問題を取り入れたのは、どういった意図でしょうか？

 

A.　夜というキャラクターについて掘り下げていく時に、どうしても彼について謎な部分があり、これはいったい何なのだろうと考えていくうちにこの問題が露わになりました。人に語ることができない問題を抱えている人は多くいます。その苦しみや孤独は想像を絶するほどです。語らないことで身を守っているのです。演劇や芸術がこうした物語を描くことによって、彼らが抱える痛みや孤独に少しでも寄り添えないかと思っています。

 

 

Q.　『その夜と友達』という戯曲は、時間と空間の使い方以外は、どちらかというとオーソドクスなセリフ劇に近いと思います。 しかし、山本さんはこれまで、さまざまなスタイルの作品を作ってこられましたね？たとえば、一般的な口語体で表現されるセリフという舞台言語に、スライドや字幕で書き言葉をぶつけたり、 演技ではないダンスのような動きを駆使したり、光と影を使ったり、などです。どのような意図でそのような形式を用いたのか、どんな形式を追求しているのか、お聞かせ下さい。

 

A.　僕が追求しているのは表現の「多様さと豊かさ」です。さまざまなコミュニケーションが溢れる現代にいて、演劇がたとえばSNSを描けないのは悔しいのです。文字や映像でのコミュニケーションを、現代に生きる僕たちは自然に行なっています。この自然さを描きたいのです。

 

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Q.　これまでアジア諸国のアーティストと共同制作をされてきました。また現在は、数ヶ月間、アメリカに滞在中と聞いております。海外との交流によって、演劇に対する取り組み方に変化がありましたか？また今回、山本さんの作品が韓国語に翻訳、出版され、ドラマリーディングという形式ながら、韓国の舞台に上がるには初めてですが、韓国の読者と観客に一言お願いします。

 

A.　海外での経験はとても大きな変化を僕にもたらしました。それまでは作品とコミュニケーションは別物だと考えていたようなところがあり、作品がコミュニケーションをもたらすものだなどとも考えていなかったように思います。しかし近年では、作品こそがコミュニケーションであると思うようになりました。今作を観ることによって、韓国のみなさんが抱くもの、すべてを尊重したいです。はじめまして。どうぞよろしくお願いいたします。